Technohoros art gallery inaugurates the new artistic year and the program “Out of the Walls” with its participation from 20th to 23rd September in the international art fair Wopart Lugano 2018, in Lugano of Switzerland. At Booth E 15, five Greek artists of international activity and fame, compose an area of outstanding visual interest in an art fair in which a Greek gallery participates for the very first time. Constantin Xenakis, Christos Santamouris, Venia Dimitrakopoulou, Thalassini Douma and Christos Giannakos exhibit paintings, engravings, photographs and art books processed exclusively on paper.

Wopart Lugano 2018, presents works of art that touch the whole spectrum from classical to modern art, crafted exclusively on paper. This year, the galleries which participate are more than 90 from 14 different countries and they are displaying paintings, engravings, photographs, sculptures and art books creating an ideal meeting point for art, art collectors and art lovers.

Constantin Xenakis was born in Cairo of Egypt in 1931. He studied interior architecture and design at École Supérieure des Arts Modernes (Paris, 1956-1957) and painting at Académie de la Grande Chaumière (Paris, 1957-1961). In Wopart Lugano, Technohoros art gallery presents works of Constantin Xenakis from his long-running course on the international art scene, touching on issues of modern society and everyday life, crafted with his own personal and recognisable style and through the visual code he has conceived by his own.

With symbols borrowed from road traffic, hieroglyphics and sciences, Constantin Xenakis creates visual worlds that are perfect “languages” and they touch the semiology.
Venia Dimitrakopoulou was born in Athens. She studied at the 1st Sculpture studio of the Athens School of Fine Arts, drama at the School of Dramatic Art of the Athens Conservatoire and she followed courses in design at the Atelier Vivant of the École Nationale Supérieure des Beaux-Arts. Having strong influence from her homeland, Greece, she has presented her work in many solo and group exhibitions in Greece and abroad, while in Wopart Lugano she is displaying artworks crafted by Indian ink on Chinese paper. As she mentions: “I am a Greek sculptor. I work with a wide variety of materials – stone, marble, wood, metal, glass, digital images and sound. This helps me investigate more aspects of artistic creation.

Influenced by my studies in theatre and music, I seek to combine the visual arts with music and drama to bring together narrative and conceptual approaches in a unified whole, directed at both emotions and intellect” and she adds “Not only do I think art possesses a therapeutic value, I know it does. In these artworks (Mapping Oneself) the gesture becomes soft and inward, the work refers to a state of a mental imprisoning, a mapping of the spiritual caging, and an obsessive state that through the creative procedure, eventually becomes liberation, redemption, release. This is for me one of the stronger key points of art: A way of metamorphosing the world”. (Extracts from the interview “Dialogo con Venia Dimitrakopoulou”, curated by Matteo Pacini, given in occasion of the exposition “Selected works” – April/May 2016 held in ARTESPRESSIONE Milan).

Christos Santamouris was born in Tinos island of Greece. He lives and works in Greece and France. He studied at the Drawing and Sculpture School in Pyrgos of Tinos and at the Fine Arts in Athens and Paris. Since 1988, he also worked as a Professor of Engraving at the Academy of Fine Arts in Chaville. He has displayed his work and he has been awarded in Belgium, France, Germany, Greece, India, Italy, Canada, China, Korea and Cyprus. In Wopart Lugano, he presents embossed handmade engravings (gaufrage), drawings and art books. A big part of his work is influenced by the work of Nikos Kazantzakis and especially “Ascese”, while his whole work is inspired by the concepts of the creation, of change, of the perpetual struggle for the transformation of the matter into spirit, of the march and the continuous improvement of humankind.

Thalassini Douma was born in Athens and she studied at the University for Foreigners of Perugia, University of Urbino and the Roberto Rossellini Institute in Rome. As a photojournalist, since 1991, she has covered crises in war zones and their impact on daily life on numerous assignments from the war in former Yugoslavia, to the Middle East, Pakistan and Afghanistan. Her work has appeared in major international publications including The Observer, The Guardian, The Straits Times, L’ Espresso, Il Manifesto, Archaeology magazine, Expressen, etc. In Wopart Lugano, she presents the theme of black and white photography entitled “Lines”, part of the trilogy “Journey in the Labyrinth” which was presented in 2017 at Technohoros art gallery and at the Archaeological Museum of Patras. As an art historian, Lorenzo Canova, says, in Lines cycle “the metallic external trimmings, besides light and crystals, compose a highlight and reflection weaving effect. In a further expansion of the perspective that shuts and opens by an endless game of foreshortening and flights that occupies the whole visible level, through its unsteady geometry, and insufficient spatiality”.

Christos Giannakos is the manager of the xotaris culture foundation in Archanes of Crete. The Foundation collects and exhibits engravings by Greek and foreign artists, it publishes art books and it participates in many international art fairs in Europe and Asia, maintaining a stable collaboration with foreign artists and especially with the Italian association ex libris. In Wopart Lugano 2018, Christos Giannakos presents art books – which he has curated and edited on his own – composed of unique engravings of foreign artists inspired by Greek mythology.

Opening: Thursday, September 20 2018, 18:00 – 21:00 �(Strictly by invitation)
Opening hours: �Friday 21, Saturday 22 and Sunday 23 September 11.00 a.m. – 7.00 p.m.

Daily: 15 CHF
Reduced daily ticket (students, over 65, disabled people with helper, Visart and Touring Club Italiano card owners) 10 CHF
�Free entrance for under 16 when accompanied by an adult

Centro Esposizioni Lugano
Via Campo Marzio, 6900 Lugano, Switzerland

Communication: |�

Η αίθουσα τέχνης Τεχνοχώρος εγκαινιάζει τη νέα εικαστική χρονιά και το πρόγραμμα Εκτός των Τειχών με τη συμμετοχή της από τις 20 έως τις 23 Σεπτεμβρίου στη διεθνή art fair Wopart Lugano 2018, στο Λουγκάνο της Ελβετίας. Στο περίπτερο Ε15, πέντε Έλληνες εικαστικοί διεθνούς δραστηριότητας και φήμης συνθέτουν έναν χώρο εξαιρετικού εικαστικού ενδιαφέροντος, σε μια art fair στην οποία για πρώτη φορά συμμετέχει ελληνική γκαλερί. Οι Κωνσταντίνος Ξενάκης, Χρήστος Σανταμούρης, Βένια Δημητρακοπούλου, Θαλασσινή Δούμα και Χρήστος Γιαννάκος παρουσιάζουν έργα ζωγραφικής, χαρακτικής, φωτογραφίας και βιβλία τέχνης.

Στη Wopart Lugano 2018 παρουσιάζονται έργα τέχνης που αγγίζουν όλο το φάσμα από την κλασική μέχρι και τη σύγχρονη τέχνη, φιλοτεχνημένα αποκλειστικά σε χαρτί. Φέτος, συμμετέχουν περισσότερες από 90 από 14 διαφορετικές χώρες και παρουσιάζουν έργα ζωγραφικής, χαρακτικής, φωτογραφίας, γλυπτά συνθέτοντας ένα ιδανικό περιβάλλον συνάντησης χώρων τέχνης, συλλεκτών και φιλότεχνων.

Ο Κωνσταντίνος Ξενάκης γεννήθηκε στο Κάϊρο το 1931.Σπούδασε αρχιτεκτονική εσωτερικών χώρων και διακόσμηση στην École Supérieure des Arts Modernes (Παρίσι, 1956-1957) και ζωγραφική στην Académie de la Grande Chaumière (Παρίσι, 1957-1961). Στη Wopart Lugano παρουσιάζoνται έργα από τη μακρόχρονη πορεία του στη διεθνή εικαστική σκηνή που θίγουν θέματα της σύγχρονης κοινωνίας και καθημερινότητας, φιλοτεχνημένα με την δική του προσωπική και πλέον αναγνωρίσιμη τεχνοτροπία και τον εικαστικό κώδικα που ο ίδιος έχει επινοήσει. Με σύμβολα που έχει δανειστεί από την οδική κυκλοφορία, τα ιερογλυφικά και τις επιστήμες συνθέτει εικαστικούς κόσμους που αποτελούν άρτιες «γλώσσες» που αγγίζουν τη σημειολογία.

Η Βένια Δημητρακοπούλου γεννήθηκε στην Αθήνα και σπούδασε γλυπτική στη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας και σχέδιο στο Atelier Vivant του École Nationale Supérieure des Beaux-Arts. Έχει παρουσιάσει τη δουλειά της σε πολλές ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό και στη Wopart Lugano εκθέτει έργα της φιλοτεχνημένα με σινική μελάνη σε κινέζικο χαρτί. Έχοντας πάντα έντονες επιρροές από τη γενέτειρά της, την Ελλάδα, όπως αναφέρει η ίδια στη συνέντευξη “Dialogo con Venia Dimitrakopoulou”, που έχει επιμεληθεί ο Matteo Pacini, που δόθηκε με αφορμή την έκθεση “Selected works” – April/May 2016 η οποία διεξάχθηκε στην ARTESPRESSIONE Milan: «Επηρεασμένη από τις σπουδές μου στο θέατρο και τη μουσική, προσπαθώ να συνδυάσω τις εικαστικές τέχνες με τη μουσική και το θέατρο για να εναρμονίσω την αφήγηση με τις εννοιολογικές προσεγγίσεις σε ένα ενοποιημένο όλον που κατευθύνεται και στα συναισθήματα και στη διανόηση».

Ο Χρήστος Σανταμούρης γεννήθηκε το 1948 στην Τήνο, ενώ ζει και εργάζεται μεταξύ Γαλλίας και Ελλάδας. Σπούδασε στη Σχολή Σχεδίου και Γλυπτικής στην Τήνο, στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών στην Αθήνα και στο Παρίσι και από το 1988 εργάστηκε ως καθηγητής Χαρακτικής στην Ακαδημία καλών Τεχνών της Chaville. Έχει εκθέσει και έχει βραβευθεί στο Βέλγιο, τη Γαλλία, τη Γερμανία, την Ελλάδα, την Ινδία, Ιταλία, Καναδά, Κίνα, Κορέα και Κύπρο. Στα έργα που παρουσιάζονται στη Wopart Lugano 2018 περιλαμβάνονται ανάγλυφα χειροποίητα χαρακτικά (gaufrage), σχέδια και εικαστικά βιβλία. Η δουλειά του είναι επηρεασμένη από το έργο του Νίκου Καζαντζάκη και ιδιαίτερα από την Ασκητική, ενώ το σύνολο του έργου του διαπνέουν οι έννοιες της δημιουργίας, της αλλαγής, της αέναης πάλης για τη μετατροπή της ύλης σε πνεύμα, της πορείας και της συνεχούς βελτίωσης της ανθρωπότητας.

Η Θαλασσινή Δούμα γεννήθηκε στην Αθήνα και σπούδασε στο Πανεπιστήμιο της Περούτζια, στο Πανεπιστήμιο του Ουρμπίνο και στο Ινστιτούτο Roberto Rosselini της Ρώμης. Ως φωτορεπόρτερ έχει καλύψει από το 1991 κρίσεις σε εμπόλεμες ζώνες καθώς και τον αντίκτυπο στην καθημερινότητα σε αρκετές αποστολές, από τον πόλεμο στην πρώην Γιουγκοσλαβία έως τη Μέση Ανατολή, το Πακιστάν και το Αφγανιστάν. Στη Wopart Lugano, παρουσιάζεται η σειρά φωτογραφιών με τίτλο Lines η οποία δημιουργήθηκε εξ ολοκλήρου στη Νέα Υόρκη και αποτελεί μέρος της τριλογίας “Journey in the Labyrinth” που εκτέθηκε το 2017 στην αίθουσα τέχνης Τεχνοχώρος και στο νέο Αρχαιολογικό Μουσείο της Πάτρας. Όπως αναφέρει ο ιστορικός τέχνης Lorenzo Canova, «στον κύκλο Lines, το εξωτερικό μεταλλικό φινίρισμα, τα κρύσταλλα και ο φωτισμός, συνθέτουν ένα συσχετισμό αντανακλάσεων και αντικατοπτρισμών, σε μια περαιτέρω διαστολή της προοπτικής που ανοιγοκλείνει σε ένα συνεχές παιχνίδισμα που απασχολεί όλα τα πεδία της όρασης, δια μέσου της ασταθούς γεωμετρίας της και της ανεπαρκούς χωρητικότητας».

Τέλος, ο εικαστικός Χρήστος Γιαννάκος, διαχειριστής του ιδρύματος πολιτισμού xotaris στις Αρχάνες της Κρήτης. Το ίδρυμα συλλέγει και εκθέτει χαρακτικά έργα Ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών, εκδίδει βιβλία τέχνης και συμμετέχει σε πολλές διεθνείς εικαστικές εκθέσεις στην Ευρώπη και την Ασία διατηρώντας σταθερή συνεργασία με ξένους καλιτέχνες και ιδιαίτερα με την Italian association ex libris. Στη Wopart Lugano 2018, ο Χρήστος Γιαννάκος παρουσιάζει εικαστικά βιβλία δικής του επιμέλειας και έκδοσης που αποτελούνται από μοναδικά χσαρακτικά ξένων καλλιτεχνών εμπνευσμένα από την ελληνική μυθολογία.